【自我療癒的小實驗 3:去畫畫】
有記憶以來的自己一直在畫畫,但隨著年紀越來越大,畫圖這件事對我的意義也越來越複雜。小時候快樂難過都畫,長大之後真心快樂的時刻越來越少,畫圖也幾乎變成在電腦上的工作,而且是和客戶來回修改細節的異化勞動。 經常看到其他人畫了很厲害的東西,自己卻沒靈感又沒時間創作而感到痛苦。漸漸的好像只剩下悲傷的時候會全心全意和畫筆和畫紙相處,而在被情緒壓得連拿起畫筆都沒有力氣的時候,我幾乎忘了自己是誰。 三月那時候我和諮商師說,我好像忘記自己會畫畫了。 |我和畫畫 之前為了4action的展覽寫了一段文字,在說我和畫畫這件事的關係: 如何定義自己:關於插畫 插畫對我來說充滿了可能性和矛盾,這也是我對自己觀察之後下的定義。 插畫的可能性在於它可以很直觀地以視覺的方式傳達訊息,而你可以在插畫裡面透過符號、顏色、構圖隱藏很多東西,插畫的用途非常廣泛,不論是無病呻吟、揮灑超厲害的靈感、裝飾在各種媒介裡,甚至是警世諷刺、或對社會注入進步力量,這些都是插畫做得到的事情,透過畫和看就有無限的可能性。 我從小就畫圖,會畫、喜歡畫、喜歡看,長大後也開始接案,但對我來說畫圖有時候是一件非常私密的事情。我自認是一個心靈很易感的人,容易感動、也容易感傷,小時候沒有可以跟我對話的人,加上個性內向、不擅互動交談,所以從小到大心裡有什麼開心或不開心的事情,都是用畫畫來表達,比較像是不得不這樣做。像有些人有情緒的時候可能會唱歌、演奏樂器、跟別人講話,我就是會把自己關在房間默默地畫下來,有時候一邊傻笑一邊畫,更常是一邊痛哭一邊畫。過一陣子再回去看畫冊都會被當時的情緒鼓舞或割傷,像在和不同時候的自己對話。 之前在書上看過一段話,「設計師是在解決別人難以溝通的問題,藝術家則是透過藝術來解決自己溝通的問題。」我覺得我就是因為缺乏某些和他人交流的技巧和勇氣,甚至是還沒辦法好好和自己溝通,所以把一半的自己用插畫包裝起來,讓別人可以比較好看懂;另一半的自己還埋在畫紙背後,很難理解,現階段的我也畫不下來,但這樣的矛盾大概也就是我的樣子,所以插畫對我來說,一直都是我嘗試著定義自己的方式和過程。 |耗竭漏斗 諮商師在初談的時候就把我定位為藝術家性格的人,也知道我除了身為全職學生以外有在接案(我還送了她一張社會週的台大日常貼紙)所以我告訴她我發現自己好像正在遺失畫圖這件事的時候,她很快就了解這件事對我